Trío Alborada

Piano, clarinete y violonchelo

 

 

Alabado y reconocido por la prensa más prestigiosa del panorama musical español- "Es de esperar que un trío así, con unas posibilidades interpretativas ilimitadas, continúe potenciando la creación musical y la difusión de la misma dentro y fuera de nuestras fronteras: oiremos hablar muy bien de él, esto sólo son sus primeros rayos de luz."– Revista Ritmo-  El Trío Alborada se forma en 2009 en el Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid, siendo llamado  “Trío revelación de La Escuela Reina Sofía”- El Cultural.

Se consolida tras ser premiado por La Sociedad de Artistas, Intérpretes y Ejecutantes (AIE) para realizar una gira de conciertos por todo el territorio nacional en la temporada 2011/12.

A su paso por el XXV Festival Internacional de Música española de León realiza diferentes estrenos escritos específicamente para ellos .

Ha realizado grabaciones en directo para la radio Musique3 de Bélgica en el marco del Festival Internacional de Valonia, celebrado en la Sala Flagey de Bruselas. Recientemente ha ofrecido conciertos en importantes escenarios internacionales; como Ciudad de las Artes de París, Academia Musical de Villecroze, Hochschule für Musik “Hanns Eisler” de Berlín; y nacionales como Sala Delibes, Auditorio Conde Duque y Universidad Europea de Madrid, entre otras.

Futuros compromisos incluyen conciertos en Alemania, Austria, Sudamérica y España.

El Trío Alborada es invitado de forma regular por numerosos conservatorios para impartir clases magistrales.

 

www.trioalborada.com

 

 

Patricia Arauzo (piano)

Patricia ArauzoLa intensidad, la fuerza y la honestidad con la que afronta cada obra son algunos de los sellos distintivos de la pianista Patricia Arauzo. Premios como los recibidos en el Concurso Internacional de Juventudes Musicales, el Mirabent i Magrans o en el Programa Jóvenes Excelentes de Caja de Burgos, avalan la calidad de las interpretaciones de Patricia Arauzo que ha desarrollado una carrera internacional, tanto como miembro de grupos de cámara como en solitario, en escenarios como el del Palacio Nacional de las Artes de Budapest, Ciudad de las Artes de París, Auditorio Nacional de Madrid y Flagey de Bruselas.

Apasionada de la música de cámara es en la actualidad Miembro del Trío Alborada, premiado por AIE junto a los que ha grabado para la radio Musique 3 de Bélgica y ha estrenado obras compuestas para ellos y forma dúo con el violinista Alejandro Bustamante con quien realiza una gira por todo el territorio nacional. Patricia forma parte de jurados de concursos de música de cámara.

Formada en el Conservatorio Superior de Salamanca con Patrín García Barredo, Claudio Martínez Mehner y Kennedy Moretti; Academia Liszt de Budapest con András Kemenes, Marta Gulyás y Ferenc Rados y en el Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid, Escuela Superior de Música Reina Sofía, con Ralf Gothoni y Eldar Nebolsin.

Compagina su carrera con la pedagogía como profesora de repertorio con piano en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid y en el Conservatorio Superior de Castila y León en Salamanca.

 


Miguel Expósito (clarinete)

Miguel ExpósitoNace en Murcia, dentro de una familia de gran tradición musical. Comienza sus estudios de clarinete a la edad de ocho años con su padre, seguidamente estudia en el Conservatorio Profesional de Música de Getafe y en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca donde obtiene Matrícula de Honor y Premio Fin de Carrera. Becado por la Fundación Albéniz estudia en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en la Cátedra de Clarinete con los Prof. Michel Arrignon y Enrique Pérez, y a su vez en el Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid con los Prof. Ralf Gothoni y Eldar Nebolsin. Recientemente finaliza un Máster en Música en la HfM Hanns Eisler de Berlín con los Prof. Ralf Forster y Wenzel Fuchs.

Durante su carrera ha sido influenciado tanto en su instrumento como en la música de cámara por diversos profesores, entre otros, Vicente Alberola, Guillermo Salcedo, Sergio Azzolini, Ferenc Rados, etc. Ha sido miembro y ha colaborado con la JOCMA, NJO, Encuentro de Música y Academia de Santander, Schleswig-Holstein Musik Festival, Orquesta-Escuela de la OSM, OSM, OSyCL, AIE, ProQuartet, Villecroze Academie, etc.

 

 

Aldo Mata  (violonchelo)

Aldo MataUno de los más polifacéticos y eclécticos músicos de su generación, su compromiso con la música es máximo y su actividad variopinta: actuando de solista con orquesta y dirigiéndola a la vez, recitales, conciertos de música de cámara (Trío Alborada, en Bélgica, Francia, Alemania y España), haciendo el continuo en música barroca (ensemble ibérico), grabando discos (recientemente con Tempo di Basso), impartiendo clases de cello (Conservatorio Superior de Castilla y León), escribiendo artículos (no en vano es Doctor en Música con especialidad en violoncello, historia de la música y música de cámara por la Universidad de Indiana en Bloomington desde el año 2000, título que le otorgan "cum laude"; recientemente sus artículos son publicados en Audio Clásica), grabando obras estrenadas por él (Naxos), impartiendo clases de música de cámara (Centro Superior Katarina Gurska), master classes en el extranjero (Colombia, China, Portugal, Alemania, Italia, etc), preparando las secciones de cello de jóvenes orquestas (JONDE), haciendo de primer cello en orquesta (Orquesta Ibérica, OSCYL), o incluso improvisando en público en conciertos con Ara Malikian….. Fueron sus profesores María de Macedo, Arizcuren, Monighetti, Scholes, Claret, Tsutsumi y Starker, ganando varios concursos (Popper, Juventudes Musicales,etc) y becas (Fulbright, AIE, etc).

Merced a las enseñanzas del maestro Rados (sin duda la influencia musical más importante recibida durante su carrera) y al contacto con algunos de los más interesantes intérpretes historicistas del momento (Cocset, Dieltiens, Jaap ter Linden, Koopman, Coin, etc), sus interpretaciones devienen algo novedoso y personal en extremo. Su afán por recuperar las sensaciones de los considerados grandes violoncellistas de la historia (Boccherini, Duport, Romberg, Popper, Franchomme, etc), le lleva a ofrecer sus actuaciones con cuerdas de tripa y sin uso de la pica (artilugio que sólo fue habitual a partir de la primera mitad del siglo XX); recientemente interpreta con orquesta los conciertos de Dvorak y Schumann (Festival de Popayán 2014) de esta manera (tal y como ocurrió en el estreno). 

 

 

Trío Op. 11 en si bemol mayor (allegro)

 

Making off - Schubert Op. 100 / D929 (4º mov.)

 

 

Trío Alborada